Тема: дилемма постановки рук
4 года играю в симметричной постановке
недавно начал заниматься в несимметричной позиции
кстати более приятная позиция
особенно когда на хете играешь левой
German Timpani , симметричный , тк как оон легче всего понимается в плане механики!
а если серьезно. разбирая новую ей меня книгу-школу..добрался и до хвата.
в традиционном есть нечто необходимое в аккомпанементе, в диалоге между райд-тарелки с малым, опорности и в то же время контрапункте педали басбарабана относительно метроритма, фразировки,диалога с линией баса..
симметричный несет в себе огромный заряд энергии именно в "выплесках" соло, экспресий и мощной динамике, в игре интервалами или " ритмическими" унисонами двух палок при игре одновременно на двух барабанах.
© из школы раздобудова
стараюсь развиваться и так и так. Больше, конечно, получается в симметричной, но уважаю очень тех, которые играют несимметричной постановкой рук. Отсюда респект к драммеру гр."звери" (:
Удобства индивидуальны.
Я сперва ставил современный замок, но через 5-6 лет игры до кучи занялся традиционным, который щас уже давно применяю в джазовых составах или ретро-стиле.
Согласен - обоими хватами нужно владеть, но начинать на мой взгляд лучше с современного замка.
Если четыре года играешь симметричным захватом и все комфортно, зачем задаваться таким вопросом- так и играй. Пробуй традиционный захват- это полезно, иногда кому-то даже необходимо. Оба захвата хороши. Какой стиль музыки приходится играть- важно, наверное. Джазовые драмеры предпочитают традиционный, а играют как хотят. Рокеры используют симметричный, а Донати, например, плевал на это и лупит своим традиционным захватом так, что... Это как в школе- научили писать по прописям, а там уже у одного так, у другого как курица лапой, у третьего наклон не в ту сторону, а четверты вообще- левша.