Тема: Terry Bozzio
недавно живая легенда драмминга Терри Боззио посетил Москву в составе группы Майка Паттона (Mike Patton) - Fantomas, в которой блестяще заменил другую легенду драмминга - Дэйва Ломбардо (Dave Lombardo).
уверен, многим из посетителей нашего барабанного форума будет интересно это свежее интервью с Terry Bozzio.
Однажды Майк Портной (Mike Portnoy) в интервью заявил, что Вы - баранбанщик его мечты. Что Вы думаете по этому поводу?
TERRY BOZZIO: Лестный отзыв, безусловно, хотя Майк мне лично ничего подобного не говорил! Мы же с ним такие разные! Он прежде всего роковый барабанщик, играющий в манере Нила Пирта (Neil Peart). Я же прошёл джазовую школу, моими кумирами были Тони Уильямс (Tony Williams), Элвин Джонс (Elvin Jones), Эрик Граватт (Eric Gravatt) из WEATHER REPORT, Джек Де-джонетт (Jack DeJohnette) и Билли Кабэм (Billy Cobham) Может и он в последнее время хочет переквалифицироваться в джазмены?
А попасть в состав Фрэнка Заппы (Frank Zappa) помогла именно Ваша джазовая школа?
Terry Bozzio: В основном, да. Я играл с Эдди Хендриксоном (Eddie Hendrickson), а в записи также принимал участие Джордж Дюк (George Duke), работавший тогда с Фрэн¬ком. Он сказал мне, что Фрэнк ищет барабанщика, но его поиски в Лос-Анджелесе не увенчались успехом и он плани¬рует устроить прослушивание музыкантов из других городов. От Джорджа я узнал, что прослушивание открытое, и решил рискнуть. За пару дней до прослушивания купил записи Фрэнка и был шокирован ими. Не меньший шок я испытал, когда вошёл в репетиционную студию и увидел громадное количество различного музыкального и светового оборудования. Меня попросили поиграть с листа, а потом я решил «дать джазмена» и продемонстрировать умение играть в нечётных размерах. Кстати, Дюк мне тогда подыгрывал. После выступления мне сказали, что я их устраиваю как барабанщик, но неплохо бы послушать ещё раз, после того как выступят остальные претенденты. Но они играть после меня отказались (испугались?). Так я начал играть с Великим гуру.
Вы вспоминаете о тех сумасшедших выступлениях с Фрэнком Заппой?
Terry Bozzio:Ещё бы! Такое не забывается! Моя работа с Заппой представляла собой следующее: я - актёр, а он - режиссёр-сценарист. Я играл роль, написанную для меня Фрэнком. Был барабанщиком-перкуссионистом в большом оркестре безумных фриков, дирижировал которым Фрэнк - самый главный и самый гениальный безумец. Он создавал совершенно уникальную атмосферу в коллективе, на сцене, в музыке. И в этой атмосфере нужно было развивать образы, прописанные Фрэнком. Фрэнк делал шоу, мы были его участниками. Если посмотреть DVD «Baby Snakes», то можно подумать, что я какой-то маньяк.
Но ведь на самом деле были проекты, где словом «маньяк» совершенно заслуженно можно обозвать и Вас, и других участников. Я имею в виду LONELY BEARS. Для этого достаточно послушать пьесу «Танец ирокезов перед снятием скальпа», где передана атмосфера настоящего шаманского ритуала...
Terry Bozzio: О, это точно! Нам действительно удалось нарисовать в воображении слушателя картины танцев вокруг индейских костров.
А как возник этот проект?
Terry Bozzio: Идея принадлежала пианисту Тони Хай-месу (Tony Hymas). У нас с ним до сих пор прекрасные отношения. Как только закончится этот тур с FANTOMAS, я собираюсь что-нибудь записать с Тони. А началось всё с того, что изначально у Тони был проект OYATE, в котором он играл этническую музыку. Были привлечены классические и джазовые музыканты, то есть присутствовал большой оркестр. Потом он захотел сыграть эти мелодии малым составом, без оркестра. Позвал меня, а также гитариста Хью Бернса (Hugh Burns) и саксофониста Тони Коу (Топу Сое), собрав таким образом проект LONELY BEARS. Мы записали два или три альбома, никаких денег с ними не заработали, но удовольствие получили колоссальное!
Да и альбомы получились фантастические! Ваши тогдашние эксперименты с этникой были настоящей революцией, которую в те годы так никто и не оценил, кроме горстки эстетов...
Terry Bozzio: Мы, я думаю, намного опередили время, играя этническую музыку. Посмотрите, какой популярностью она пользуется в мире. И что самое интересное, если сейчас послушать альбомы LONELY BEARS, совершенно точно можно сказать, что они ни капельки не устарели и не потеряли своей актуальности, а идей в них больше, чем во многих современных произведениях. На самом деле мне очень нравится этническая музыка. Она оказала на меня не меньшее влияние, чем джаз от Майлса (Miles Davis) и WHEATER REPORT и классические произведения Стравинского, Равеля и Дебюсси. Одной из моих главных барабанных задач было сделать так, чтобы в звучании современных барабанов и литавр отчётливо читалась шаманская атмосфера этнической перкуссии.
Эти Ваши эксперименты с этнической перкуссией были с успехом продолжены в другом не менее интересном проекте BOZZIO LEVIN STEVENS. Расскажите, каким образом он возник?
Terry Bozzio: Директор лэйбла Magna Carta Пит Мор-тичелли (Pete Morticelli) - мой близкий друг. Однажды он поделился идеей организации фьюжн-трио, состоящего из нестандартно мыслящих барабанщика, басиста и гитариста. Пит планировал, что мы вместе запишем альбом, погастролируем и заработаем на хлеб насущный. Идея мне понравилась, и мы начали перебирать варианты. Моя жена предложила кандидатуру гитариста Стива Стивенса (Steve Stevens), я сразу же схватился за эту идею. Мне всегда нравилась его манера игры, в которой чувствуются совершенно противоположные влияния - с одной стороны, Роберта Фриппа (Robert Fripp), а с другой, Билли Айдола (Billy Idol), с которым он записал не один альбом. Стив пришёл на концерт посмотреть на меня, оценить моё музыкальное мировоззрение. Оно оказалось ему близко, и довольные друг другом мы начали думать о будущем басисте. В конце концов выбор пал на Тони Левина (Tony Levin). Тони, к нашему удивлению, оказался тогда свободен и даже заинтересован в проекте. Сначала всё шло прекрасно: репетиции, запись альбомов, гастроли. Но к сожалению, Стив и Тони связаны контрактными обязательствами с другими артистами, поэтому, трудно сказать, сможем ли мы найти время, чтобы собраться и записать третий альбом. Нам бы этого очень хотелось, и судя по многочисленным письмам фэнов, им тоже.
В одном из своих интервью Вы заявили, что в этих двух проектах Ваша индивидуальность музыканта и барабанщика проявляется наилучшим образом.
Тerry Bozzio: Да, это так.
А в чём заключается эта самая индивидуальность?
Это связано с придумыванием собственной партии, исходя из партии других участников группы. Этот процесс напоминает приготовление какого-нибудь кулинарного блюда: ты добавляешь овощей, мяса, специй. Если ты изменишь пропорции, то получится блюдо с другим вкусом. Или, например, количество добавленного перца согласуешь с другими ингредиентами.
Свобода выбора и разнообразие были у меня как раз в этих проектах. Стив Стивенс по своей игре близок к фламенко, со Стивом я мог играть родственные этому стилю ритмы и брейки на piccolo torn toms и так далее. А ведь с другими музыкантами я не могу играть фламенко. В проектах LONELY BEARS и BOZZIO LEVIN STEVENS была возможность развивать и продвигать собственные оркестровые разработки барабанной партии. А в таких проектах, как EXPLORER'S CLUB Трента Гарднера (Trent Gardner), моей индивидуальности в партиях ударных почти не было: за несколько дней до записи мне платили деньги и давали уже готовую распечатанную партию, причём с кучей ошибок. Дома мне предстоял тяжёлый интеллектуальный труд по исправлению грубых недочётов и приведению партии в адекватный для драмминга вид. Но всё должно было быть выдержано в начальном стиле: никакой стилистической самодеятельности. Для таких проектов я обычно пишусь самым первым, ну максимум ещё с двумя инструментами, потом уже накладываются вокал и гитарные партии. Так «сухо» и скучно альбом и создаётся. Но я пытаюсь смотреть на это через призму своего профессионализма и умения играть. А вот с точки зрения ЖЕЛАНИЯ играть, все свои проекты (да и музыку в целом) я разделяю на 2 категории: LONELY BEARS и BOZZIO LEVIN STEVENS - это творчество, EXPLORER'S CLUB - это деньги, на которые будет жить моя семья.
Кстати, а как Вы попали в этот проект?
Terry Bozzio: Директор рекорд-лэйбла Magna Carta предложил мне 10000 долларов за запись. Я, естественно, согласился. И всё благополучно записал. Мне не очень нравится поп-роковая музыка без какого-либо смысла и оригинальной идеи. Мне это всё важно: идея, аутентичность и обязательно хотя бы некоторая самобытность в музыке. А вот коммерческие проекты я никогда не любил: это всё равно что копировать EMERSON LAKE AND PALMER, то есть делать деньги на бренде. Хотя этого не избежать в шоу-бизнесе, но должно быть больше креатива.
А как Вы оцениваете творчество Трента Гарднера?
Terry Bozzio: Больше всего из его творчества мне импонируют первые идеи, наброски. Но потом, когда начинается активное развитие этих идей и их реализация Трентом и Ко, когда все партии прописаны и наложены, всё обработано и доработано в студиях, - тогда мне перестаёт нравиться его музыка. Мы с Трентом мыслим в разных направлениях.
А вот с Билли Шиэном (Billy Sheehan), я полагаю, Вы мыслите в одном направлении...
Terry Bozzio: Да, это совершенно верно подмечено!
Вы работали с ним во многих проектах. В конечном итоге всё это вылилось в совместный альбом «Nine Short Films». Расскажите о вашем тандеме подробнее.
Terry Bozzio: Да, мы с Билли «светились» на некоторых проектах, но, как правило, писались поотдельности. А при записи этой пластинки мы вдвоём поиграли вдоволь. Но прошло три студийных дня, мы прописали бас и барабаны и Билли укатил на гастроли, он обещал вернуться через полгода, максимум через год. (Смеётся.) Само собой, мне пришлось остальные партии дописывать самому: клавишные, гитары, другие наложения и эффекты. Когда всё было готово, попытался прослушать треки беспристрастно. Хм... на второй композиции мне показалось, что я слушаю Джо Сатриани (Joe Satriani). Тогда я попытался написать ещё и вокальную партию. Долго с ней маялся, очень старался и в итоге полученным результатом остался доволен.
Вы работали со многими известными гитаристами в восьми¬десятые. А с кем из них Вы сыграли бы сейчас?
Terry Bozzio: Совсем недавно я снова записывался с Джеффом Беком (Jeff Beck). Так же готов альбом «ВРМ» с Алексом Макачеком (Alex Machacek) и «духовиком» Джеральдом Прайнфолком (Gerald Preinfalk). Кстати, эту пластинку вы можете приобрести через мой официальный web-сайт. Алекс - австрийский гитарист, он пишет музыку в духе Заппы, и, что самое главное, ему это удаётся. Скоро выйдет DVD, и мы начнём гастролировать. Я бы снова поработал с Дэвидом Торном (David Torn), до этого мы с ним играли в проекте POLYTOWN.
Насколько я знаю, Вы собирались сотрудничать со Стивом Лю-катером (Steve Lukather) и Дженнифером Баттеном (Jennifer Batten).
Terry Bozzio: О, да! Мы хорошие друзья, только времени никогда нет на студийную работу. Но ещё не вечер... Успею поработать и с ними: я в самом расцвете сил, да и они «на тот свет» не собираются. Так что я уверен: сможем выкроить недельку перед смертью.
А со старыми знакомыми типа Хэрби Хэнкока (Herbie Hancock) или BRECKER BROTHERS нет желания поработать?
Terry Bozzio: Желание работать с такими музыкантами есть всегда! Воспоминания двадцатилетней давности, когда мы сотрудничали, так ярки, будто это было вчера. С Хэрби мы играли в очень странной атмосфере. В принципе, это считается стандартной работой, но тогда всё было не как всегда. Мы записывали саундтрек к какому-то фильму. С учётом того, что собрались такие личности, как Заппа, я и Хэнкок, было бы странно ожидать спокойного и стандартного процесса. А что касается совместных выступлений с THE BRECKER BROTHERS, то в этом снова «виноват» Фрэнк Заппа. Братья Брекер играли с нами в Нью-Йорке. Они стояли сзади и дудели. Потом предложили мне работать с ними летом, гастролировать. Фрэнк дал добро, ну а моё согласие не обсуждалось - я был всеми руками за сотрудничество с Майклом и Рэнди. Мне почти сразу пригодились все те знания, весь тот опыт, что я приобрёл у Фрэнка в группе - снова начинаю петь ему дифирамбы, но для этого есть веские причины!
У Вас были совместные проекты с другими барабанщиками. Как возник проект ALTERNATIVE DUETS с Чедом Уокерманом (Chad Wackerman)?
Terry Bozzio: : Я встретил Чеда, когда начал играть у Заппы. Ведь Чед тоже прошёл его школу. Мне сразу же понравилась техника игры Уокермана, его барабанная чувствительность. Мы записали вместе несколько альбомов. Процессы сочинения и доработки материала оправдали все мои ожидания относительно Чеда: играя с ним, я чувствовал и чувствую творческую свободу. Да, я бы сыграл соло с ним, но наша игра изначально периодически походила на одновременное double-solo. А скоро мы с Чедом снова начнём гастролировать!
Билл Бруфорд (Bill Bruford) частенько упоминает в своих интервью Ваше имя. Вам приходилось играть вместе?
Тerry Bozzio: Нет, я никогда не играл с Биллом. Я просто заменил его в группе UK, когда он её покинул. Но лично мы с ним общались и не раз. Билл оказал на меня немалое влияние: я всегда видел его уникальность и оригинальность как барабанщика. И это дало мне стимул стать таким же «единственным и неповторимым».
Вам это удалось! Билл, как известно, играл с Пэтом Мастелло-то (Pat Mastelloto) в KING CRIMSON. В своём интервью он сказал, что Пэт - рок-барабанщик, он создаёт основу партии, а сам Билл её украшает и делает более изысканной.
Terry Bozzio: Ну, это не более чем точка зрения Билла. Это не факт! Мне кажется, что Пэт-замечательный барабанщик, креативный. Мистер Мастеллото - король электронного пэда. Не спорю, часто его драмминг - самый что ни на есть рок-драмминг. Но скоро выйдет DVD с нашим совместным творчеством, и вы убедитесь в том, что Пэт НЕ ОБЫКНОВЕННЫЙ рок-ударник и Биллу верить нельзя! Тем более что он англичанин, и иногда в его поведении проскакивают нотки снобизма. Возможно, Билл «злословит» на тему рок-стандартности Пэта по той причине, что Роберту Фрип-пу понадобился ещё один барабанщик (Смеётся.) Что касается меня, то игра с другим драммером всегда была мне в радость. Но с другой стороны, это две разные вещи - «соло-дуэт» двух барабанщиков (то есть то, что у меня было с Чедом Уокерманом) и просто «союз» двух ударников в группе (Билл Бруфорд и Пэт Мастеллото в KING CRIMSON). В первом случае ты исполняешь музыку, а во втором - банально подыгрываешь команде и вдобавок делишь партию с другим ударником. Но что касается первого случая, нет никакой разницы между тем, работаешь ли ты в данный момент с саксофонистом, с басистом или барабанщиком - для меня это одно и то же: тот же обмен идеями, взаимодополняемость и так далее.
В чём, по-Вашему, заключается разница между игрой в обыкновенном бэнде и большом оркестре типа METROPOLE ORCHESTRA?
Terry Bozzio: Ну, наверное, в количестве музыкантов и их организованности. Всем понятно, что собрать пять человек и сорок пять - разные вещи. В этом плане, да и во всех возможных тоже, METROPOLE проявил себя как профессиональный оркестр. 1/1 самый лучший, с мо¬ей точки зрения, для барабанщика, желающего постичь азы оркестрового драмминга. Всем советую достать «Chamberworks» и прыгать от счастья во время его прослушивания!
продолжение следует.
круто! Всегда был большим поклонником Боззио! Жду продолжения!
Это интервью из последнего номера Music Box, насколько я понимаю. Кстати, довелось побывать на Фантомасе 11 июля - надолго запомню этот концерт. И то как мне все-таки удалось добраться до мэтра и взять автограф на сборник магнакартовских композиций с его участием... Только вот после прочтения этого интервью жалею о том, что не дал подписать ему диск Lonely Bears, который приобрел за пару часов до концерта - оказывается это его один из любимых проектов :((
да ты что!!!!!!!! увидеть Боззио живьём уже было бы для меня огромным счастьем!
А ты где обитаешь? Я из Питера, а на Боззио специально ездил в Москву. Угробил значительную сумму денег на поездку, а теперь счастлив и доволен! Ведь за свои 54 года жизни это был его первый приезд в Россию!
я живу в Краматорске, да просто у меня вообще никакой возможности не было туда поехать, очень жаль
Кстати о классике. Приходилось ли вам играть «Болеро» Равеля?
Terry Bozzio: Да, и не один раз. Но в Стравинском и Равеле меня больше интересует гармония звучания, атмосферность, а не ритмическо-мелодические аспекты.
Какую музыку Вы слушаете в настоящее время?
Terry Bozzio: Стравинского, этнику и Майлза Дэвиса.
Хотелось бы поговорить о некоторых вопросах, касающихся техники Вашей игры. Например, про любимые Вами остинатные ритмы.
Terry Bozzio: С удовольствием! Мне действительно нравится играть остинатные ритмы.
Вы ведь используете восточную ритмику как основу для ости натных рисунков и накладываете их друг на друга, формируя мелодическую линию.
Terry Bozzio: Любой наипростейший ритм может быть остинатным. Его можно сыграть любой конечностью и скомбинировать с повторяющимся ритмом, который исполняет уже другая конечность. Ударная установка (точнее её масштабность) влияет, конечно же, на разнообразие и «атмосферность» игры, но принцип одинаков везде! Правой рукой играешь один ритм, правой ногой - второй, левой ногой ты уже делаешь мелодическую зарисовку, ну а левой рукой «протираешь тарелки». (Смеётся.) Я, конечно, преувеличиваю, но всё же. В любом случае, это только вопрос координации: нужно учиться управлять всеми четырьмя конечностями по отдельности. Чтобы исполнить полифоническую партию ударных, можно одной конечностью играть один на один с басистом (как бы аккомпанируя са¬мому себе), а другой «разговаривать» с саксофонистом. Это не так просто!
Как Вам в голову пришла идея активировать piccolo-drum с помощью педали?
Terry Bozzio: Начну издалека: музыка имеет пять основных составляющих - ритм, мелодию, гармонию, динамику и orchestration. Для каждой нужно использовать разные вещи. Ритм - и тут важны техника и драйв, грув. Мелодия - и тебе необходимо иметь в своём арсенале как можно больше разных штучек-барабанчиков, дабы создавать самые разнообразные по звучанию мелодии. Гармония и динамика - для них у меня приготовлены восемь бас-бочек, настроеных, само собой, каждая по-разному. Я играю на одной, потом переставляю ногу на другую педаль, и у меня звучит другой бас-барабан. Получается гармоническое бас-барабанное движение. Piccolo-drum сильно контрастирует с бас-бочкой и, извлекая из него звук именно педалькой, я мало того что добиваюсь необычного звучания, так ещё и руки остаются свободными. Так что piccolo, работающий от педальки, - это вопрос удобства в первую очередь. Я известен своей громадной ударной установкой. И многие воспринимают её как некий пафос, в духе «смотрите, сколько у меня барабанов разных!» Но я же на всём этом играю. Использую каждый инструмент с завидной для многих драммеров регулярностью.
Базовой технике игры на ведущем барабане Вас обучал Чак Браун (Chuck Brown). А кто поставил Вам «ножную» технику?
Terry Bozzio: Он же. Но изначально эту технику разработал Джордж Стоун (George Lawrence Stone). Аж в 1935 году он написал очень известную в барабанных кругах книгу «Stick Control», которая с первого взгляда кажется чудовищной, но много позже ты ощущаешь её пользу и «крутость». Мне пришлось вызубрить все short roll progres¬sions, flam beats и single beat combinations. Этот трактат - столп барабанного искусства, а многие остальные пособия - комбинации (в различных соотношениях) плагиата, интерпретации и экспериментов!
продолжение следует.
Кстати, многих волнует вопрос: Вы в своих педалях не путаетесь?
Тerry Bozzio: (Смеётся.) Нет, не путаюсь, потому что после каждого нововведения я целенаправленно приучаю свои конечности к местонахождению новой педальки и к наиболее комфортному её соседству с другими устройствами. Все мои педали настроены на один угол наклона относительно пола и расположены близко, поэтому я могу поставить ногу сразу на две педали. И открывающийся хэт, например, зазвучит одновременно с одной из бас-бочек. Так что проблема перепутывания не так страшна, как ты думаешь!
Какие микрофоны Вы используете?
ТВ: AKG из Австрии. Озвучивается каждый барабан, в бас-бочках внутри лежит ещё по микрофону.
Расскажите, пожалуйста, о Вашем изобретении - тарелках Sabian Radia.
ТВ: Sabian Radia - это подписная (signature) серия тарелок. Их я использую в стэ-ках, да и по отдельности тоже. Стэк - комбинация двух тарелок ТВ Sabian Radia, обычно это чайна и крэш, они взаимно «гасят» друг друга, поэтому сустейн мини¬мальный - а мне это и надо: уменьшить сустейн тарелок и освободить место около том томов. Я располагаю тарелки в два «уровня»: нижний - это bells и cup chime, у этих тарелок долгий сустейн и ясный звук. Сверху располагаются стэки или одиночные чайны, мини-чайны и т.д. Тарелки в стэках отобраны и «соединены» в соответствии со своей звуковой функцией: я использую наборы с cup chime, беллами, крэшами, тарелками splash и china.
И сейчас, когда моя ударная установка обросла стэками, играть разные пассажи-переклички на тарелках стало намного проще. Исчезла необходимость размахивать палочками, «путешествуя» ими по тарелкам вокруг себя - ведь все стэки под рукой, расположены почти вплотную друг к другу за счёт своей прекрасной устойчивости.
Вы приехали в Россию в составе группы FANTOMAS. Как Вы относитесь к участию в этом проекте?
ТВ: Музыку группы сложно слушать даже музыкантам FANTOMAS. Но мне интересно участвовать, ведь это своеобразный «вызов», это та трудность, которую интересно преодолеть. До этого единственный раз я сталкивался с подобной «проблемой», когда работал с Фрэнком Заппой. И сейчас у меня подобная ситуация. Я играю партии с листа, всё прописано Майком Паттоном. Я, конечно, профессиональный барабанщик, на короткой ноге с нотной грамотой, но... Иногда, просматривая партии, которые мне предстоит исполнить, я впадаю в лёгкий ступор... и мне становится ещё интереснее.
Планируете ли Вы посетить Россию с сольным мастер-классом?
Terry Bozzio: Да я бы с удовольствием, но были в моей жизни случаи, когда промоутеры не были уверены, что я - барабанщик - смогу собрать зал. Другая важная проблема - установка, на которой я буду играть. Дело в том, что у меня достаточно сложный сет и надо провести серьёзную подготовительную работу с дистрибьютором Drum Workshop в России. DW - это замечательная барабанная компания, которая славится в том числе и своим hardware. Она развивается очень стремительно и наращивает обороты. Так что, как только российские промоутеры поймут необходимость мастер-класса с участием Терри Боззио - к вашим услугам, буду рад.
Ну что касается России, многие пришли на концерт группы FANTOMAS исклю¬чительно ради Вас. Для многих Вы являетесь идеалом думающего современного барабанщика. Есть и те, кому просто интересно посмотреть на барабанщика Фрэнка Заппы.
Terry Bozzio: Да, после работы с ним для меня открыты все двери. В этом плане Фрэнка Заппу можно сравнить с Майлсом и WEATHER REPORT. Если ты играл с Майлсом или Завинулом (Joe Zawinul), то уже автоматически приобретаешь «звёздный» статус. Я прошёл школу Фрэнка Заппы.
Я горжусь собой и я счастлив! Особенно после того как стал сотрудничать с Drum Workshop. Барабанное искусство для меня, как ваяние скульптуры: ты что-то добавляешь, что-то убираешь и наслаждаешься результатом. И фирма DW предоставляет мне все возможности для этого!
по материалам журнала MusicBox 2oo5.
Привет, Вебдог, к тебе вопрос.
Есть такой фильмец Queen Of The Damned, про вампиров и все такое.
Так вот, саундтрек к нему писа Jonathan Devis, вокалист KoRn.
А музыканты которые исполняли его написания были:
Guitars:
Head & Munkey from Korn
Bass:
Sam Rivers from Limp Bizkit
И самое интересное!!!
Drummers was:
Terry Bozzio & Vinnie Colaiuta
Я когда об этом узнал, просто прозрел!!!
Я давно знал кто играл эти песни, но вот кто там играл на барабанах - незнал. Вчера в инете нашел эти имена...и аж оторопел. Что меня сподвигнуло к поиску? Партии барабанов чертовский красивые и сочные в этих песнях!!!!!
:)
Дэвис сам выбирал музыкантов...сказал что это его любимые драмеры! Хороший вкус!!!
Ссылки на песни:
Forsaken - http://korn.simpol.net/kornmedia/qotd/Forsaken.mp3
Redeemer - http://korn.simpol.net/kornmedia/qotd/Redeemer.mp3
System -
http://korn.simpol.net/kornmedia/qotd/System.mp3
Slept So Long -
http://korn.simpol.net/kornmedia/qotd/Slept%20So%20Long.mp3
Not Meant For Me -
http://korn.simpol.net/kornmedia/qotd/Not%20Meant%20For%20Me.mp3
NMFM (Extended)-
http://korn.simpol.net/kornmedia/qotd/Not%20Meant%20For%20Me%202.mp3
Вебдог - ты просто кладезь информации. тебе надо дать медаль за вклад в развитие барабанного искусства. Когда то я за это симпатизировал Рябому и его драмс.ру, но ты его переплюнул так далеко, что не стоит и говорить.
Спасибоза Боззио, с удовольствием почитал. Именно его одна из первых видеошкол на ВХС с херовым качеством, была для меня когда то очень ценной, тк не мог найти в продаже. Клевый драммер, спору нет )))
коллега avdrums пишет:
"Вебдог - ты просто кладезь информации. тебе надо дать медаль за вклад в развитие барабанного искусства."
Поддерживаю полностью. Спасибо "ВэБ ДогиДоГ" и всем кто делиться знанием и информацией.