Тема: учить или не учить?
Хочу спросить, у вас, Уважаемы Драмспич. Каким образом нужно учить барабанные партии. Я только-только сел играть и столкнулся с такой проблемой: партии не запоминаются. Отдельные моменты из песен (которые я считал самыми трудными, и поэтому учил сначала их) играются легко, но когда я склеиваю все воедино - получается бред. Может быть дело в том, что нужно слышать другие инструменты и тогда я начну играть нужные моменты в нужное время или же стоит просто лучше зубрить?
С уважением, Дилетант Дилетантович.
нужно системно подойти к построению партии и разобрать ее от общего к частному и тогда все получится
как дилетант дилетанту скажу, что другие инструменты слышать полюбому надо! Большинство обычных песен как правило имеют определенный набор частей (припевы, куплеты, переходы,брейки и так далее...) и за частую связаны единым посылом(лейтмотив, ведущий ритм ), который является основой его в первую очередь необходимо уловить. После этого надо выявить партии присутствующие в каждом повторяющимся куске и вставить пока простые переходы между ними для имитирования полной картины. после того как упрощенная версия будет понятна и легка в исполнении можно добавлять в нее всеразличные интересные сбивки брейки сложные переходы вобщем свистелки и перделки на сколько фантазии хватит главное чтобы все это не ломало саму концепцию и было в тему. Но это лишь один из способов можно и по другому наверное... по любому так или иначе когда снимаешь чьи то партии там легче так как они могут быть где то представлены в нотах, и их просто можно заучить как есть.
если речь идет о разучивании уже существующих партий, то моим способом было "затирание до дыр" целой композиции, т.е. раскладывал композицию на, так сказать, завязку-кульминацию-развязку или вроде того. короче говоря, пытался сначала понять эмоциональную окраску композиции, чтобы правильно понять размеры, расстановку акцентов, переходов и т.п. потом играть становилось значительно проще.
У меня была похожая проблема в начале. Я разбивал песню на части, учил каждую часть отдельно, играл каждую отдельно, а вместе сыграть не мог, на переходах от одной к другой запарывался. Как выяснилось, все было из-за того, что я сосредотачивался на проигрываемом в данный момент отрывке и не думал о том, что впереди. Выход - научиться во время игры думать на такт(квадрат) вперед. Выглядит это примерно так: ты доигрываешь последний квадрат предыдущей части и уже начинаешь мысленно вспоминать мотив из следующей части, тогда в момент перехода ты будешь уже морально готов к новому ритму) Как-то так...незнаю верно это или нет, но мне помогало.
музыкальная память со временем появится, не переживай )
ваще посоветую тебе зубрить по кусочкам и в целом. когда партия будет играться на автоматизме легко, ты на ходу сможешь подумать над пресловутой сутью песни (переходами смыслом и тд) и в нее вникнуть. вроде как с координацией - ты играешь-играешь рисунок и через полчаса втыкаешь, что действительно в руке триоли, а в ноге шестнадцатые ))
а, ну и начинать надо конечно же с простых вещей, чо уж.
незнаю кто как но лично я подхожу к этому следующим образом: 1) лепится "рыба" (т.е. общая форма, что за чем куплеты-припевы итп) 2) потом ковыряю каждую часть по отдельности (а-в-с-или сколько их там), 3) соединение вкучу 4) работа над ньюансами (паузы, акценты, динамика и пр)
вот примерно так. возможно есть другие более эргономичные варианты но мне этот вполне удобен особенно если розбирать чтото новое всей командой
Да, думать наперёд очень полезно, если не сказать необходимо!Также соглашусь, что музыкальная память выработается со временем. Также полезно научится пропевать грувы и заполнения, естественно начинать надо медленно! Удачи!
Согласен надо пропевать грувы - это очень полезно и полностью изменит восприятие и соответственно партии! А касаемо думать вперед - это тоже верно, но лично у меня была проблема: например играем куплет, а после него сбивка, проигрыш или куплет и я уже мысленно весь там и в итоге последний такт куплета плавает по темпу или сыгран криво или не четко. В общем и именно психологически все мысли о том, что будет, а то, что сейчас играю - на автомате, как получится. А прошло так: все сложные моменты в песне, переходы, сбивки и т.п оттачивал отдельно, потом вместе и т.п. И постоянно пропевал все что играю! А далее появляется уверенность и любую композицию группы можешь сыграть от и до в нужном темпе со всеми паузами как с коллективом.
А по сути - стоит ли учить? Да стоит! Я все партии писал в GP! Очень здорово когда партию ещё и визуально представляешь!!!!
я где то писал уже, но повторюсь еще раз. мне помогает такой метод. я после того как заучу партию(бывает так что учу досконально, так как если она разнообразная, то думать наперед просто нет возможности) прогоняю несколько раз е в уме от и до. перед выступлением (например по дороге в транспорте) делаю это несколько раз в обязательном порядке.
дело в том, что в стрессовой ситуции (а на выступлениях всегда есть стресс) в сознании автоматом всплывает то, о чем думал.
мне этот подход очень помогает. бывает на автопилоте сыграешь несколько мест и потом удивляешься как все гладко получилось.
когда в уме прогоняю так же делаю отметки о возможных заменах, упрощениях
зы
ps
например во время выстепления разъехались гитарист с басистоми и сориентироватся в какофонии сложно, тем более если неожиданно итем более, если нервы нарпяжены
приложимо не только к музыке. бывает думаешь думаешь послать человека. и в стрессовой стиуации обязательно пошлёшь, потом удивляешься что это нашло)